"TV 쇼는 자금 지원이 더 좋은 독립 영화와 같습니다": 쇠고기에 대한 DP Larkin Seiple

May 16, 2023

2023년 6월 8일 촬영감독, 칼럼, 인터뷰에서 Matt Mulcahey 작성

라킨 세이플

Netflix의 새 시리즈 Beef에서는 고군분투하는 계약자(스티븐 연)와 부유한 기업가(Ali Wong)가 운전 중 분노 사건으로 인해 점점 커지는 불화에 휘말리게 됩니다.

이 시리즈는 촬영 감독 Larkin Seiple의 조타실, 즉 분류하기 어려운 A24 프로젝트의 매우 구체적인 사분면에 꼭 들어맞습니다. 그의 작품에는 스포츠 전기영화(Bleed for This), 스릴러(Cop Car) 및 고급 드라마(To Leslie 및 Emmy상 후보에 오른 Gaslit 작품)가 포함되어 있지만 Seiple의 가장 독특한 작품은 A24의 Swiss Army Man, Everything Everywhere All at Once와 이제 스튜디오의 쇠고기.

Netflix에서 스트리밍되는 전체 시리즈를 통해 Seiple은 Incubus가 프로젝트에 대한 관심을 확고히 하고 세계 최악의 도시 경관 지원을 다루고 TV 시리즈를 촬영하는 것이 더 나은 자금을 지원받는 인디 영화를 만드는 것과 어떻게 같은지에 대해 Filmmaker와 이야기했습니다.

영화제작자: 현재 어떤 작업을 하고 있나요? 흥미로운 것이 있나요?

Seiple: 네, 저는 오래 전 Cop Car [2015]에서 함께 작업했던 Jon Watts를 위해 [Brad Pitt 및 George Clooney와 함께] Wolfs라는 영화를 마무리하고 있습니다. 제가 지금까지 촬영한 것 중 가장 긴 것 중 하나입니다. 예를 들어 70일 간의 촬영이 이제 막바지에 이르렀습니다. 쇠고기는 65일정도 되었는데 규모의 차이가 좀 당황스럽네요. 현실로 돌아와서 너무 설레지만, 이렇게 오랫동안 뭔가를 하기 위한 여행이었네요.

영화 제작자: Watts는 Cop Car에서 Spider-Man: Homecoming으로 바로 이동했습니다. 당신이 그걸 찍는다는 이야기도 있었나요?

Seiple: 저는 스파이더맨 영화에 참여하고 있었지만 가족이 너무 어려서 8개월 동안 애틀랜타로 이사할 수 없었습니다. 하지만 저는 Jon과 함께 일하는 것을 좋아하고 결국 Spider-Man: Far From Home의 모든 LA 픽업 재촬영을 하게 되었습니다. 컨테이너 벽과 거대한 녹색 스크린, 그리고 18마리의 콘도르 같은 규모의 작업을 이전에는 해본 적이 없습니다. 정말 재미있었지만, 그 영화의 애틀랜타 부분은 항상 저에게 정말 까다로웠습니다.

영화제작자: 음, 쇠고기를 먹으려면 LA에 머물러야 합니다. 당신은 A24 영화 몇 편을 작업했는데 이번은 A24 쇼입니다. 그 관계가 당신을 Beef로 이끌었나요? 아니면 이전에 쇼의 크리에이티브 팀과 함께 일한 적이 있나요?

세이플: 내 친구 제이크 슈라이어(Jake Schreier)가 연출을 맡았는데, TV에서만 볼 수 있는 재미있는 역할이다. 그는 쇼의 대부분을 감독했지만 원래는 다른 크리에이티브 팀, 다른 감독 및 DP가 참여했습니다. [그 시점에서] Jake는 여전히 그것을 제작 중이었고 처음 작업을 할 때 준비하는 동안 그는 내 두뇌를 고르고있었습니다. 나는 그것에 흥미를 느꼈다. 나는 알리와 스티븐의 열렬한 팬이다. [연씨의 영화] 버닝은 제가 가장 좋아하는 영화 중 하나입니다. 그런 다음 Jake는 "실제로 창의적인 방향을 바꾸고 일부 사람들을 교체할 예정입니다. DP로 참여하시겠습니까?"라고 말했습니다. 그래서 쇼러너인 소니(이)씨에게 전화를 걸어 얘기를 나눴는데, 그와 정말 인연이 됐어요. 모든 쇼에는 너무 많은 목소리가 있고, 누구의 의견이 무엇을 결정하고 누가 더 많은 발언권을 가지고 있는지에 대한 측면에서 모든 쇼가 다르기 때문에 TV는 여전히 나에게 항상 학습 경험입니다. Sonny와 바로 이야기를 나눌 수 있어서 좋았고, 아마도 쇼러너와 맺은 관계 중 가장 직접적인 관계일 것입니다.

솔직히 3화 대본을 읽었을 때 스티븐 캐릭터가 인큐버스의 '드라이브'를 부를 때 '나도 들어가고 싶다'는 생각이 들었다. 쇼의 톤이 너무 흥미 롭습니다. 매우 우스꽝스럽고, 매우 어둡고, 매우 어리석습니다. 그 당시에는 10화가 아직 작성되지 않았기 때문에 어떻게 끝날지 알 수 없었습니다. 촬영 중간에도 10회가 완전히 끝난 건 아닌 것 같아요. 이 쇼에는 다른 어려움도 있었습니다. 우리는 주말에 그 절반을 정찰하면서 제 시간에 어떻게 처리할지 알아내려고 노력했습니다.

영화제작자: 무엇으로 촬영하셨나요?

Seiple: 대부분의 쇼에서 저는 항상 Alexa Mini와 같은 Super 35 [크기의 디지털 센서]로 촬영하고 싶었지만, 많은 스트리머들이 4K를 요구함에 따라 Alexa LF로 업그레이드해야 했습니다. 저는 팬이 아닙니다. 왜냐하면 프로젝트에서 요구하지 않는 한 대형 포맷을 별로 좋아하지 않기 때문입니다. 제 생각에 대형 포맷은 매우 드물다고 생각합니다. 그래서 우리는 대형 포맷을 Super 35처럼 보이게 만드는 방법을 알아내려고 온 시간을 보냈습니다. 결국 우리는 최대한 타이트하게 잘라서 최소 4K 요구 사항을 충족했습니다. 그런 다음 우리는 여러 가지 렌즈를 테스트했습니다. 우리는 너무 빈티지한 렌즈를 원하지 않았습니다. 우리는 마스터 아나모픽을 살펴본 다음 Zeiss Supreme Prime을 살펴보았습니다. 우리는 2:1로 전송하고 있었는데 결국 아나모픽을 잘라내고 싶지 않았습니다. 그게 이상하다고 생각했기 때문입니다. 무슨 일이 있어도 뭔가를 치는 것 같은 느낌이 들어서 우리는 Supreme Primes에 착륙했습니다. 그것들은 꽤 날카롭지만, 내가 시그니처 프라임과 같은 것보다 더 좋아할 만큼 충분한 성격을 갖고 있습니다. 그럼에도 불구하고 우리는 후반 작업에서 엉망으로 만들거나 펑키화하기로 결정한 다소 깨끗한 이미지를 얻었습니다.